TEDxViedma: el arte tuvo su lugar en el Centro Cultural con dos expositores de alto vuelo

Este sábado 8 de noviembre se vive la primera experiencia de TEDxViedma en el Centro Municipal de Cultura, con nueve oradores con potentes historias.

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Con Carolina Hernández Cufré, periodista de Telefé y nacida y criada en Viedma como presentadora, el segundo bloque del evento fue con el arte como centro. Con el lema de "Habitá lo extraordinario de la expresión", dieron sus respectivas charlas el músico e ingeniero Matías Cella con "El sonido del puente" y el artista San Spiga con la insignia "Se hace, se aprende".

Matías Cella, quien produjo discos a Jorge Drexler, a Mercedes Sosa, a Soledad Pastorutti, a Los Auténticos Decadentes, entre otros, vivió su infancia y tuvo sus comienzos en una vivienda a dos cuadras del Centro Cultural de Viedma.

En su charla, mencionó: "Soy músico, ingeniero en sonido y productor musical. La música me abrió la vida, me dio un oficio, me hizo conocer a más de 20 países. Mis papás me regalaron un teclado chico, después una guitarra, empecé a tocar canciones de The Beatles, de Spinetta, de Fito Paez. Me fascinaba cómo se movían los músicos y cómo lo recibía el público, el puente era el sonido”.

Asimismo, señaló: “En poco tiempo, con 18 años, estaba encargado del sonido de estadios. A mí me fascinaban los sonidos, hasta de los bombos que trabajan con frecuencias muy bajas. La música te empieza a habitar físicamente con sus frecuencias. Genera emociones, la música nos atraviesa desde el pecho y hasta la mente”.

En torno a esto, recordó: “Mientras mis amigos pasaban horas y horas jugando en la PC, yo me la pasaba armando sonidos, sin darme cuenta me convertí en productor musical. Produje discos de rock, de folclore, de música urbana, yo quería grabar sonidos. Los productores cumplimos muchos roles en este tiempo, y hoy la tecnología nos regala poder tener nuestro estudio de grabación en la palma de una mano”.

En este sentido, agradeció las herramientas con las que se cuentan actualmente, pero dejó en claro: “Lo importante es que sigamos siendo curiosos, conectar a la música con el público”.

Acto seguido, apareció el disruptivo San Spiga: "El otro día tenía que preparar una clase y le pedí ayuda a la Inteligencia Artificial, que me hizo retoques y lo hizo perfecto. Pero hay algo que la inteligencia artificial todavía no puede lograr, que es volar: el mosh de la confianza”. Luego de esa introducción, un grupo de jóvenes alzó a una chica que se propuso como voluntaria y la llevaron en andas como si fuera una estrella de rock.

San Spiga siguió: “Aprendemos a dibujar dibujando, nadie va a un taller de Ilustración a los tres años. A los cinco años dibujé a Argentina campeón del 86. Y dibujé sobre todo a Maradona, que es sinónimo de felicidad. En la primaria, en la secundaria, cuando me fui a estudiar Diseño Gráfico, siempre dibujé a Maradona”.

El hombre que se acercó al arte por el futbolista más importante de la historia, luego contó que la universidad intervino una “pared bajón” totalmente gris y se convirtió “en un lugar de celebración”. “Los murales logran que se forme un grupo, donde no importa la nota individual, lo que importa es el mural. Los estudiantes se vinculan entre sí en los murales al aire libre y se vinculan con el barrio, sentís que el tiempo se transforma, el mural se hace con todo el cuerpo, son un lugar de celebración, algunos venían a pintar, otros a hacer música, otros a cocinar, esos murales son como en un altar”, resaltó.

El viedmense profundizó: “Los muraltares transforman, puede ser una calle de Fiorito, un baldío en Marruecos, una calle en Nápoles o en club de tu barrio, acá en el barrio Mi Bandera” y allí se pasó por la pantalla un trabajo hecho con los chicos del barrio de Viedma y el público aclamó con aplausos.

Y sostuvo: “Los muraltares son rompecabezas de papel, donde se puede recortar y pegar, lo lindo es el tiempo que te lleva hacerlo, es un espacio para jugar, para homenajear a alguien, como a mi ídolo de mi infancia o como a mi mamá (y allí se mostró un mural de su madre que hizo emocionar a los presentes y a su mismísima madre que estaba en una butaca del Centro Cultural”.

Seguidamente, precisó: “Un día se murió Diego, se terminó el confinamiento de la pandemia y nos pusimos a hacer un mural en el piso, fue sanador, nos acompañamos y pasó algo muy zarpado porque todos le llevaban flores a los murales de Diego, la idea de Muraltar se hizo realidad. Cuando salimos campeones no sabíamos cómo festejar y pensamos en hacer el mural de Messi con la Copa Del Mundo en El Obelisco. Ahí fuimos”.

“Le pedí a la Inteligencia Artificial que me haga un mural y nos dio un resultado, pero nunca se va a asemejar a la experiencia de crear y mucho menos con 5 millones de personas festejando con vos en El Obelisco. Hay que llenar el mundo de muraltares y llenar el tiempo con experiencias reales, a ensuciarnos las manos, dejar de mirar historias de otros y a empezar a crear. La receta para hacer un muraltar es papel, engrudo, tijera y un grupo en quien confiar”, finalizó con euforia.

En lo que queda del TEDxViedma el artista Juan Pablo Montelpare desarrollará su charla con "Cuando el pueblo se volvió la obra de arte", le seguirá el realizador audiovisual Raúl Figueroa con "Pequeños gestos construyen grandes historias" y proseguirá la actriz y creadora de contenidos digitales Juana Albina con "Golpes de la evolución".

El último bloque será con Ángeles Cortesi (especialista en innovación) con su charla titulada "Diseña tu propia aventura", en el módulo de "Habitá un futuro distinto".