2020-04-10

Guerrissi: “La acuarela me permite captar la atmósfera y la luz”

La identidad de un pueblo se refleja en las manifestaciones culturales de sus integrantes, por ello, es de destacar la obra del artista plástico viedmense Rodolfo Guerrissi.

Expresa en su obra cada rincón del paisaje con una visión distinta, cargada de emociones y sentimientos que sólo lo puede expresar quién ha vivido intensamente su entorno. Las playas del Balneario El Cóndor, el río, el puente viejo, son algunos de los lugares cotidianos que plasma en el lienzo con tal sensibilidad que da vida a su creación.

Si bien es cierto que su carrera pictórica, de más de 20 años de experiencia, lo ha llevado a la acuarela en un camino casi sin retorno, también ha incursionado en acrílico, pasteles y carbonillas.

La acuarela es su técnica favorita y, en ella, ha encontrado el delicado equilibrio entre los azarosos movimientos del agua, el pigmento diluido y la imposición del trazo en el papel. Como resultado de este hallazgo por parte del artista, disfrutamos de unas obras cargadas de transparencias evocadoras y una sensación de frescura muy característica.

“La acuarela me permite captar la atmósfera y la luz. Desde que la descubrí no he hecho otra cosa que investigar con ella. Ofrece muchísimas posibilidades; es frágil y delicada pero tiene una fuerza natural y única si la dejás ser “, sostiene.

Guerrissi se mueve en un amplio abanico temático y se expresa de una manera muy personal a través de la combinación de colores y formas que inevitablemente transportan a su universo. Sus pinturas se caracterizan por el uso del color que recrea la luz y la sombra, así como la esencia y atmósfera de paisajes, con el río y el mar como protagonistas, o espacios cotidianos representativos de Viedma y Patagones creando piezas exclusivas, donde cada pincelada hace vibrar al espectador.

Refiere que para él “pintar es una pasión” y lo hace desde muy chico ya que “tuve como fuente de inspiración a mi padre, quién estudió dibujo en su juventud; y todos esos trabajos que él realizó fueron en gran parte el inicio”.

Respecto de su búsqueda a través del arte, comparte que “tiene que ver con la empatía, el afecto, a veces la alegría y la tristeza, así como la vibración que me genera lo que estoy haciendo. Para crear algo debe generarme algo internamente.”

Afirma que “a la hora de pintar no tengo ningún hábito rutinario, generalmente es espontáneo. Muchas veces algún estímulo visual, no necesariamente figurativo me sirve de gatillo para la realización de una obra.”

Asimismo señala que concilia perfectamente su tiempo de médico con la pintura, ya que “la medicina y el arte son totalmente complementarios; la definición de medicina es el arte de curar y, finalmente todo pasa por el sentimiento que uno le pone a las cosas".

Parece una obviedad, pero Guerrissi ensambla e integra sus dos pasiones con maestría. Así, la medicina y el arte parecieran fusionarse y actualmente, la vivencia del aislamiento obligatorio experimentado casi a nivel planetario, ha sido útil para dar rienda suelta a la imaginación desde perspectivas íntimas. Precisamente así lo ha expresado recientemente en una obra abstracta de la que dice, “el arte me ha permitido hacer mi aporte, para tomar conciencia de cuidarnos y cuidar al otro”.

A lo largo de la Historia, los artistas han reflejado en sus obras la influencia de las grandes epidemias, entonces llamadas plagas. En ese sentido, Guerrissi expresa que “Ahora más que nunca, vemos como el arte en cualquiera de sus manifestaciones, nos está haciendo más llevadera esta complicada situación. Comprobamos cada día lo fundamental de su existencia; el arte es necesario en tiempos de pandemia”.

Además de pintar en su propio espacio, Guerrissi comparte sus conocimientos. Hace más de 20 años que dicta un taller de acuarela, los días miércoles de 18 a 20 horas, en un espacio brindado por la Asociación Amigos de lo Nuestro, ubicado en Rivadavia 148 de Viedma. También para este 2020 tiene un proyecto para dar clases a personas que quieran iniciarse en la acuarela, que se dictarán en el Multiespacio Munay Pacha Patagonia, en Marcelino Crespo 37, en Carmen de Patagones, los días lunes de 18 a 20 horas.

Sus obras han trascendido ampliamente las fronteras locales y se exponen en distintos espacios del país y del exterior y acumula numerosas exposiciones y muestras de pintura, individuales y colectivas en ámbitos públicos y privados.

Su arte también ha sido reconocido en el ámbito provincial y la Legislatura de Río Negro ha declarado, -en 2004 y 2019-, de interés cultural, social y educativo tanto la obra, como la trayectoria de más de 20 años del artista plástico viedmense, por su importante aporte al arte y la identidad comarcana.

 

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