Leandro Gaviño y su trayectoria cultural en Viedma

Leandro Gaviño es poeta y gestor cultural de Viedma y junto al artista plástico Juan Pablo Montelpare, han creado una obra única que fusiona la poesía y la fotografía en un profundo recorrido por la memoria colectiva y cotidiana.

Bajo el título “Lo que de nosotros quedará”, el libro invita al espectador a un viaje íntimo a través de las huellas que dejan nuestras vidas, y en una entrevista para Radio Noticias (105.5), Gaviño compartió detalles sobre el proceso de colaboración que unió a los dos artistas.

Destacando que el objetivo de este trabajo era revalorizar el encuentro y la posibilidad de compartir arte y poesía en un contexto social marcado por la digitalización y la inmediatez. "Nos parecía una buena ocasión para el encuentro, para compartir arte, para compartir poesía", expresó el poeta.

La creación de este libro-álbum surgió como una respuesta al mundo acelerado y digitalizado en el que vivimos, donde las interacciones humanas y los espacios de creación artística se ven cada vez más desplazados. Gaviño explicó que la producción del libro fue “un proceso pausado y constante. No se trata de escribir compulsivamente, sino de ir almacenando ideas y sentimientos que luego surgen de manera orgánica, sin apuro". En total, la obra les llevó más de cuatro meses de trabajo para seleccionar las imágenes y coordinar la escritura de los poemas.

El libro invita a los lectores a detenerse y valorar lo que queda de lo humano, de la memoria y de los momentos compartidos.

La tecnología y sus desafíos para la creación cultural

Gaviño, recordó cómo, en su juventud, los procesos creativos se compartían de manera más orgánica, a través de exposiciones en espacios informales como casas, bares y otros lugares públicos. "Es algo que, según yo, se ha perdido en la era digital", reflexionó. En este sentido, señaló que la digitalización ha modificado la forma en que los jóvenes se relacionan con el arte, transformando la experiencia en algo inmediato y superficial.

"Estamos atravesando una profunda crisis de valores, de identidad. La pandemia dejó expuestas varias fisuras, y la tecnología, si bien es una herramienta útil, también ha deshumanizado ciertos aspectos de la vida", explicó Gaviño. Según su análisis, la rapidez con la que se consumen los contenidos hoy en día, a través de redes sociales y plataformas digitales, ha afectado la capacidad de los jóvenes para conectar de manera profunda con el arte y la cultura, sustituyendo la riqueza de la experiencia cotidiana por un flujo constante de información superficial.

En cuanto al auge de la inteligencia artificial, el poeta advirtió que aunque la tecnología debería servir como herramienta, no debería reemplazar los procesos humanos ni la capacidad creativa. "El arte se convierte en un producto consumible y rápido. La tecnología debería ser usada como herramienta, no como sustituto de los procesos humanos", afirmó destacando la importancia de preservar la dimensión humana de la creatividad en un mundo cada vez más automatizado.

El rol del Estado y las políticas culturales

Según Gaviño el Estado juega un papel fundamental en la promoción de la cultura. "En otros países, como Brasil, el Estado ha invertido de manera significativa en la cultura y la educación. Es fundamental que Argentina también apueste por estos sectores para sostener el arte y la creatividad como motores de transformación social" señaló.

En este contexto, subrayó la necesidad de una política cultural activa que impulse el desarrollo de las artes y brinde un respaldo a quienes producen cultura, ya que considera que el arte es un pilar clave para la construcción de una sociedad más equitativa y consciente de su identidad. "Defiendo las políticas públicas en este sentido, porque la cultura es un derecho y un motor de cambio", concluyó.