El lápiz de Patricio Rey

Por Mariano Herrera
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No fueron pocos los que alguna vez confundieron la persona del Indio Solari con Patricio Rey. Tampoco los que se preguntaron acerca de la identidad del mítico personaje que, como un ser superior, comandaba desde algún lado las acciones de una de banda de rock .

Cuando el grupo se separó, fue su bajista, Semilla Bucciarelli, quien afirmó que Patricio Rey los hubiera ‘cagado a trompadas‘ por la polémica y la difusión que causó la ruptura y las peleas de sus dos integrantes principales.

Lo cierto es que hasta ahí lo que se sabía de Patricio Rey era eso: un personaje que no tenía cuerpo, mítico como ya se dijo, y que de vez en cuando enviaba ciertos mensajes.

Se sabía eso hasta que habló Ricardo Cohen, el Mono Cohen o simplemente Rocambole, responsable del arte gráfico de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, banda que fuera liderada por el Indio Solari y Skay Beilinson, dueña de un estilo y de una poética única dentro de la música nacional.

Rocambole lo dijo hace poco tiempo en diferentes medios y se lo confirmó en una entrevista a Noticias de la Costa vía teléfonica desde su taller de La Plata ‘Patricio Rey vive‘ confesó, y agregó ‘Patricio Rey encarnó hace años en un hombre llamado Pancho Silva que actualmente y desde hace años vive en Salta. Es un artesano que ofrece sus productos en la plaza de Cafayate, en la feria de artesanos‘.

El artista encargado de todas las tapas de Los Redondos señaló seriamente que Patricio Rey ‘es el que nos guía‘ y quien diseñó “este plan secreto para dominar el mundo que era Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota tuviera una cierta eficacia”.

Sorprendieron estas revelaciones de Rocambole teniendo en cuenta que a 40 años del inicio de la banda, nunca se había develado su identidad: ‘Él nos dio permiso últimamente para que dijéramos que era él‘.

Tics de la revolución
Artista plástico, diseñador gráfico, profesor de Bellas Artes, Rocambole se encargó de dibujar cada tapa, interior de discos, entradas para recitales, afiches y varios etcs. más de Los Redondos. Trabajo que tal vez empezó con un simple dibujo pero que, en la última etapa de la banda, incluyó hasta la realización de un escapulario. Esos históricos dibujos hoy se multiplican por miles en remeras y tatuajes.

La obra de Rocambole también tomó forma de libro. El primero de ellos nació gracias a la sugerencia de amigos. ‘Se dio la posibilidad por el hecho de que ahora hay sitios en internet que son plataformas de ideas donde se puede lograr financiar previamente cualquier proyecto. O sea se publica un proyecto y se consigue en un tiempo adecuado, adherentes, una especie de accionistas vendrían a ser, y por medio de la financiación previa se pueden realizar el proyecto‘.

La publicación se llama ‘Rocambole, arte, diseño y contracultura‘ y contiene imágenes de diversos aspectos de su obra ‘Trabajos hechos para gráfica musical, había bocetos, ideas afiches, para volantes, había también cuadros, dibujos... una mezcla de las diversas producciones que he realizado. Y además yo tenía textos de amigos que quisieron participar del proyecto, hay algunos comentarios de Miguel Grimberg, de Miguel Rep, de Miguel Cantilo. Voy a hacer la trilogía de los tres Migueles‘, describió Rocambole sobre ese primer libro que también tiene en sus páginas palabras de Skay Beilinson y su pareja, la Negra Poli, quien fuera manager de Los Redondos.

Y hay un segundo libro que vio la luz el año pasado ‘De regreso a Oktubre. Lo que quedó en el tintero‘.
‘Resulta que el primer libro hicimos una primera edición que se agotó en dos meses, hicimos una segunda edición y se volvió a agotar. Ahora estamos ya terminando la tercera edición, entonces eso nos animó a querer hacer un homenaje al segundo disco de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota que se editó allá por 1986, Oktubre... en esa época el disco Oktubre quiso ser un homenaje a todas las revoluciones de la historia de la humanidad. Las revoluciones de las que habían sido protagonistas los pueblos sometidos, que luchaban contra sus opresores. En este caso pensábamos en aquellas revoluciones históricas como la Revolución Francesa o la Revolución Rusa, incluso el año 1945 acá en nuestro país con el famoso 17 de octubre‘.

La idea en aquel entonces, comentó, era llegar a una conclusión entre música, poesía y estética, girando todo alrededor de la imagen de la revolución. Así nació la famosa tapa de Oktubre con las masas con banderas rojas, y el famoso dibujo del hombre con una cadena.

‘De todas maneras me quedaron muchas ideas en el tintero lógicamente porque el tema de las revoluciones era muy vasto. Entonces animados ahora por el éxito dijimos vamos a hacer de cuenta que ese disco que se editó hace 30 años, pensemos cómo hubiera sido si en vez de ser un disco, hubiera sido un libro. Hicimos un libro de imágenes con las letras, con los textos de Patricio Rey y sus Redondos y allí me pude dar el placer de hacer muchas de las imágenes que habían quedado en la mente, en la idea y otras que ya tenía algunos bocetos hechos‘.

El libro puede decirse que tiene su adaptación a estos tiempos y prueba de ello es que allí se encuentra la imagen de Milagro Sala. ‘Hay un tema en el que la ilustración incluye la imagen que pretendía ser de Milagro Sala y encontré una foto de ella donde era muy jovencita, entonces decidí redibujarla un poco y colocarle el célebre sombrero del líder Tupac Amaru. Todo preso es político, es una canción que no es de Oktubre pero que era especial para incluirla‘.

Dibujos en la piel
Decíamos que el libro puede trasladarse en su concepto a la actualidad y, coincidió Rocambole, algunas de aquellas viejas canciones también: ‘La poesía de Solari es a veces críptica y muchas veces tiene muchísimas posibilidades de interpretación. Eso hace que a veces uno sienta como que la traducción, el descifre de esa poesía pueda incluir situaciones actuales o que son propias de uno. Muchos chicos me cuentan que cuando escuchan algunas letras de Los Redondos, dicen, parece que me lo hicieron a mí‘.

La obra de Rocambole trascendió los discos y formó parte de una identidad que llegó a la piel de miles de fieles a Los Redondos.

‘Eso es una especie de caricia para el ego, pero también por otra parte me impresiona este hecho como que la gente los use en tatuajes. A mí me resulta impresionante por el hecho de que yo soy de la generación bastante anterior, donde a lo mejor no era costumbre arte en la piel. Eso era a lo mejor para los marineros o para los presos, pero ahora es una forma de expresión tan válida como cualquier otra. Pero realmente a mí me impresiona siempre y también me emociona porque me da que pensar que la imagen que a lo mejor a mí me salió en una noche de insomnio que estaba trabajando en me libro de apuntes, de repente esa imagen empieza, la gente la empieza a tomar como propia. Incluso tan propia la toma que se la tatúa en el cuerpo, es una cosa muy impresionante‘.

El arte es libre
Esa masividad que tomó el grupo y a su vez el arte gráfico del mismo, hizo que cada dibujo, como se señaló, se replique en remeras, mochilas y bandera. De alguna manera, la obra se va de las manos del autor que nunca pensó en cobrar algún tipo de derechos al respecto porque considera que el arte es libre o al menos debería serlo: ‘Yo no creo en la propiedad intelectual en las cosas de arte. El sistema de patentes fue un invento norteamericano, lo inventó Edison. Yo creo que hay muchas cosas que tienen que ser libres, a mí me parece por ejemplo que los medicamentos, las patentes de medicamentos no tendrían que existir, o sea si alguien descubre una vacuna contra el cáncer, me parece que lo que tiene que hacer es lo mismo que hicieron los que descubrieron la vacuna contra la poliomielitis, donaron los derechos a la humanidad. Me parece que eso es tan válido para los medicamentos como puedo serlo para el arte. Para mí el arte no tiene dueño‘.

No son lo mismo
Rocambole se encarga de la gráfica del trabajo musical de Skay, lo cual hizo que la idea sea diferente respecto a Los Redondos ‘porque no es lo mismo Skay que Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. El contenido varía, el aspecto estético obviamente. Skay es un viajero, es otra dinámica la que puedo tratar de emprender para describirlo‘.

Si Skay no es lo mismo que Patricio Rey ¿el Indio lo es?

‘Ninguno de los dos es lo mismo... la mezcla es justamente la que da el blend perfecto‘.

Rocambole dijo que escucha la música tanto de Skay como del Indio, cuya poesía le parece extraordinaria. ‘Él ha contribuido no poco al lenguaje de los argentinos. Siempre digo lo mismo, yo creo que la academia de literatura, la academia nacional o digamos el circuito de la literatura argentina, tendría que considerarlo como uno de los poetas esenciales del siglo XXI en la lengua castellana‘.

El artista no recordó el primer dibujo para la banda en épocas donde el movimiento en La Plata tenía que ver con la resistencia cultural que, dijo, siempre tiene que estar. ‘La cultura brota en las calles, aunque los entes oficiales a lo mejor no la apoyen demasiado. La cultura es como esas plantas que crecen en las veredas, en las baldosas cuando la vereda está un poco descuidada, la cultura crece como esas plantitas, esos pastos. La cultura es así, aunque no se la cuide en cualquier lugar. Pero lógicamente sería mucho mejor que creciera en un jardín, sería como plantas más bellas, mejor cuidadas, etc y ese jardín solamente lo puede cultivar digamos un ente oficial, desde el Estado porque en general la cultura no da mucho rédito‘.

Lo dijo el responsable del arte de Los Redondos...el lápiz de Patricio Rey.

Fotos: untalrocambole.com.ar